Treasure Island (MGM+) temporada 1: la reinvención que destaca por sus personajes pero tropieza en la construcción del mundo

La llegada de Treasure Island a MGM+ prometía una revisión audaz del clásico de Robert Louis Stevenson. Con un reparto encabezado por Hayley Atwell y David Oyelowo, la miniserie de seis episodios se estrenó el 11 de octubre de 2026 en Estados Unidos y un día después en Paramount+ para Reino Unido e Irlanda. Desde su anuncio, la producción generó expectativas por su enfoque en los vínculos familiares y la promesa de una narrativa más compleja. Pero, ¿consigue realmente esta versión aportar algo nuevo al mito de la isla del tesoro?

Un clásico reimaginado: la apuesta por los personajes

La serie sitúa su acción en 1788, en escenarios que van desde Cornualles hasta una isla selvática, y desde el primer episodio deja claro que no se trata de una adaptación tradicional. El mayor cambio recae en Bess Hawkins, la madre de Jim, interpretada por Hayley Atwell. Lejos de ser un personaje secundario, Bess se convierte en el eje emocional y narrativo de la historia. Atwell ha destacado en entrevistas cómo la relación con su hijo Jim (Tom Sweet) se mueve entre la complicidad, la manipulación y la rivalidad, dotando a la serie de una tensión constante y poco habitual en el género de aventuras.

Por su parte, David Oyelowo encarna a un Long John Silver reinventado: un antiguo esclavo caribeño cuya historia de origen añade capas de ambigüedad moral y resonancias históricas. Esta decisión creativa busca actualizar el relato y ofrecer una mirada más contemporánea sobre el poder, la traición y la supervivencia.

El desafío de construir un mundo creíble

A pesar de la solidez de sus protagonistas, la serie ha recibido críticas por su construcción del mundo y su tono. La ambientación, rodada en Tenerife, ofrece paisajes espectaculares, pero muchos críticos han señalado que la atmósfera no logra transmitir la sensación de peligro y aventura que caracteriza a las mejores historias de piratas. La comparación con Black Sails es inevitable, y para muchos, la serie de Starz sigue siendo el referente insuperable en cuanto a realismo y profundidad en el género.

La puntuación en Rotten Tomatoes, con un 14% basado en las primeras reseñas, refleja el desencanto de parte de la crítica. Se cuestiona la necesidad de una reinvención tan radical y la falta de cohesión en el desarrollo de la trama, especialmente en la segunda mitad de la temporada. Como señaló Charlie Ridgley en Collider, "hay una deslumbrante danza de engaño entre los personajes principales, pero la serie pierde ritmo tras su electrizante comienzo".

Entre la fidelidad y la libertad creativa

El uso de una obra de dominio público como base ha permitido a los guionistas tomar riesgos, pero no todos han sido bien recibidos. La serie explora temas de maternidad, poder y manipulación con una mirada más adulta, pero algunos seguidores consideran que se aleja demasiado del espíritu de aventura juvenil que hizo célebre a la novela original. La decisión de expandir el papel de Bess Hawkins y reimaginar a Long John Silver ha generado debate en foros y redes sociales, donde se discute si estos cambios enriquecen o diluyen la esencia del relato.

El legado de una apuesta arriesgada

A falta de su episodio final, previsto para el 15 de noviembre de 2026, Treasure Island de MGM+ deja una huella ambivalente. Sus mejores momentos surgen del choque entre personajes complejos y bien interpretados, capaces de sostener la tensión incluso cuando el entorno no acompaña. La serie demuestra que, incluso en un género saturado de adaptaciones, todavía hay espacio para la experimentación, aunque el resultado no siempre logre el consenso de crítica y público.

La pregunta que queda abierta es si esta versión será recordada como una curiosidad valiente o como una oportunidad perdida. El desenlace y la recepción de los últimos episodios podrían inclinar la balanza, pero por ahora, la conversación sigue viva entre quienes buscan algo más que nostalgia en las historias de piratas.